Comment écrire des scripts de films

Quatre méthodes:Exemples de scriptsCommencerÉcrire le scriptFormatage du script

Le monde du cinéma est très, très compétitif. Vous pouvez avoir la meilleure idée de film de tous les temps, mais si votre script ne est pas formaté correctement, il ya de fortes chances qu'il ne sera jamais, même se lire. Suivez ces étapes pour maximiser vos chances de voir votre écriture sur le grand écran.

Exemples de scripts

Exemple Présentation du film

Exemple de feuille Beat pour le cinéma

Exemple de script


Méthode 1 de 3: Mise en route
Écrire des scripts de film Étape 1.jpg
1
Comprendre ce qu'est un script est. Le script, ou un scénario, décrit tous les éléments (audio, visuel, le comportement et le dialogue) qui sont nécessaires pour raconter une histoire à travers des films ou la télévision.
  • Un script est presque jamais le travail d'une seule personne. Au lieu de cela, il faudra passer par les révisions et réécritures, et, finalement, sera interprété par les producteurs, réalisateurs, et acteurs.
  • Cinéma et télévision sont des médiums visuels. Cela signifie que vous aurez besoin d'écrire votre script d'une manière qui englobe les aspects visuels et auditifs de l'histoire. Concentrer sur l'écriture des images et des sons.


Écrire des scripts de film Étape 2.jpg
2
Lire les scripts de certains de vos films préférés. Trouver scénarios de films en ligne et décidez ce que vous aimez (et ne aimez pas) à leur sujet. Avoir une idée de la façon dont l'action est dépeint, le dialogue est écrit, et les personnages sont développés.
Écrire des scripts de film Étape 3.jpg
3
Concrétiser votre concept. En supposant que vous avez déjà une idée que vous voulez écrire, esquisser tous les détails nécessaires de l'intrigue, les relations et les traits de personnalité qui guideront votre histoire. Quels éléments sont les plus partie intégrante de votre concept? Comment vos personnages interagissent et pourquoi? Quel est votre plus grand moment? Y at-il des trous de l'intrigue? Rédiger des notes portant sur ces points dans ne importe quel format vous semble.

Méthode 2 de 3: écriture du scénario
Écrire des scripts de film Étape 4.jpg
1
Décrivez votre histoire. Commencez avec un débit de base de votre récit. Concentrer sur le conflit de la histoire- lecteurs de conflit dramatique.
  • Gardez à l'esprit la longueur. Lorsque en format de script, chaque page est à peu près une minute de temps d'écran. La durée moyenne d'un script de deux heures est de 120 pages. Drames devrait être autour de la barre des 2 heures, comédies devraient être plus courtes, environ une heure et demi.
  • Aussi garder à l'esprit que si l'auteur est déjà connu, a des connexions, ou est extrêmement bankable, un long scénario n'a pas une chance réaliste de se ramassé. Si l'histoire vous devez dire ne peut être condensé en moins de deux heures de temps d'écran, vous pourriez être mieux en faire un roman.
Écrire des scripts de film Étape 5.jpg
2
Écrivez votre histoire en trois actes. Les piliers d'un scénario sont les trois actes. Chaque acte peut fonctionner indépendamment, et lorsqu'ils sont pris ensemble, fournissent la pleine arc de l'histoire.
  • Act One: Ce est le set-up pour l'histoire. Présentez le monde et les personnages. Donnez le ton de l'histoire (comédie, action, romance, etc.). Présentez votre personnage et commencer à explorer le conflit qui conduira l'histoire. Une fois le protagoniste est réglé vers l'objectif, puis deuxième acte commence. Pour drames, Act One est généralement 30 pages. Pour comédies, 24 pages.
  • Act Two: Cet acte est la partie principale de l'histoire. Le protagoniste sera rencontrer des obstacles sur la voie de la résolution du conflit. Intrigues secondaires sont généralement introduites dans le deuxième acte. Tout au long du deuxième acte, le protagoniste doit être montrant des signes de changement. Pour drames, deuxième acte est typiquement 60 pages. Pour comédies, 48 ​​pages.
  • Acte trois: Dans le troisième acte, l'histoire atteint sa résolution. Le troisième acte contient la torsion de l'histoire, et se termine par la confrontation finale de l'objectif. Parce que l'histoire a déjà été établie dans le deuxième acte, le troisième acte est beaucoup plus rapide-entraîné et condensée. Pour drames, troisième acte est typiquement 30 pages. Pour comédies, 24 pages.






Écrire des scripts de film Étape 6.jpg
3
Ajouter séquences. Les séquences sont parties de l'histoire qui fonctionnent un peu indépendamment du conflit principal. Ils ont un début, un milieu et une fin. Une séquence typique sera environ 10 à 15 pages. Une séquence a tendance à se concentrer sur un caractère spécifique.
  • Séquences fonctionnent avec une tension séparée de l'histoire principale, et affectent souvent comment l'histoire principale va se jouer.
  • Écrire des scripts de film Étape 7.jpg
    4
    Commencez à écrire des scènes. Les scènes sont les événements de votre film. Elles ont lieu dans des endroits spécifiques et servent toujours de conduire histoire de l'avant. Si une scène ne le fait pas, alors il doit être coupé à partir du script. Les scènes qui ne servent à rien se tenir le coup dans l'esprit du public comme des défauts, et se glisser l'histoire vers le bas.
    Écrire des scripts de film Étape 8.jpg
    5
    Commencer à écrire dialogue. Une fois que vous avez des scènes, vous devrez interagir caractères. Le dialogue peut être l'une des choses les plus difficiles à écrire. Chaque personnage doit avoir sa propre voix crédible distincte.
  • Dialogue réaliste ne est pas nécessairement un bon dialogue. Le dialogue devrait être axé sur l'histoire déplacer vers l'avant et le développement de caractères. Vous ne devriez pas vous soucier de tenter de capturer la réalité avec le dialogue, car en réalité les conversations sont souvent terne et sans vie.
  • Lire à haute voix votre dialogue. Est-ce son arrêt, stéréotypée, ou over-the-top? Ne tous vos personnages parlent de la même façon?
  • Écrire des scripts de film Étape 9.jpg
    6
    Coupez le poids mort. Maintenant que toutes vos idées sont sur papier, recherchent des liens faibles, les distractions, ou tout ce qui traîne. L'histoire jamais se laisser distraire? Y at-il des détails ou des répétitions inutiles? Donnez-vous votre auditoire assez de crédit? Se il trop explique ou ne bouge pas votre histoire avant, couper.
    Écrire des scripts de film Étape 10.jpg
    7
    Montrez votre travail terminé à quelques amis. Choisissez des personnes avec des goûts différents et de milieux d'obtenir une variété d'opinions. Ne oubliez pas de demander le froid, Vérité dur que vous souhaitez critique constructive, pas de la flatterie ou mensonges.


    Écrire des scripts de film Étape 11.jpg
    8
    Révisez votre travail autant de fois que nécessaire. Cela peut être douloureux au début, mais quand tout est dit et fait, vous serez heureux d'avoir pris le temps de transmettre correctement votre vision.

    Méthode 3 de 3: Formatage du script
    Écrire des scripts de film Étape 12.jpg
    1
    Réglez votre taille de la page. Les scénarios sont écrits sur 8? "X 11", généralement 3 perforations. Marges supérieure et inférieure sont fixés entre 0,5 "et 1". La marge gauche est réglé sur 1,2 "-1,6" et la marge de droite est situé entre 0,5 "et 1".
  • Les numéros de page vont dans le coin supérieur droit. La page de titre ne est pas numéroté.
  • Écrire des scripts de film Étape 13.jpg
    2
    Réglez votre police. Les scénarios sont écrits en Courier police de 12 points. Ce est principalement en raison de délais. Une page de script dans Courier 12 est à peu près une minute de temps d'écran.
  • Écrire des scripts de film Étape 14.jpg
    3
    Formater vos éléments de script. Il ya plusieurs parties différentes du script qui nécessitent un formatage spécifique afin qu'ils soient conformes aux normes de l'industrie:
    • Scène rubrique: Ce est aussi appelé un "slug line." Il ouvre la voie pour le lecteur en décrivant l'emplacement. Le titre de scène est écrit en majuscules. Tout d'abord, désigner si ce est une scène d'intérieur ou de l'extérieur en écrivant "INT." Ou "EXT." Ensuite, suivez qu'avec l'emplacement, le moment de la journée. Ne jamais mettre fin à une page avec un titre de scène, pousser vers le bas à la page suivante.
    • Action: Ce est le texte descriptif du scénario. Ecrire dans le présent et une voix active. Gardez les paragraphes courts pour retenir l'attention du lecteur. Une bonne taille de paragraphe est de 3-5 lignes.
    • Nom du personnage: Avant le dialogue commence, la parole de caractère est tapé en majuscules et en retrait de 3,5 "de la marge gauche. Le nom peut être soit le nom réel de la nature, une description si le caractère ne est pas nommé dans le film, ou par profession. Si le personnage parle hors de l'écran, puis "(OS)" est écrit à côté du nom du personnage. Si le personnage est racontait, "(VO)" pour la voix-over est écrit à côté du nom.
    • Dialogue: Quand un personnage parle, le dialogue est en retrait de 2,5 "de la marge de gauche, et entre 2 à 2,5" de la droite. Le dialogue va directement sous le nom du personnage.




    • » » Comment écrire des scripts de films